Brepols

Until now, scholars have had an inadequate picture of the scope and transmission of the œuvre of Ludwig Senfl (c. 1490-1543), one of the most important Renaissance composers of the German-speaking lands. The current publication presents an extraordinary and exceptionally comprehensive catalogue raisonné for this Renaissance composer. Volume 1 of the two-volume set forms the catalogue of works (including lost and misattributed compositions). It is organized according to genre and provides a thorough description of every composition. Each entry includes a musical incipit, comments on the musical structure, and comprehensive information concerning the transmission and the authenticity of the composition in addition to many other details. In its layout, structure, and critical approach to Senfl's music, this volume enables farreaching research into the composer's style as well as a detailed characterisation of his œuvre, and thus it provides clues towards a long-desired chronology of the composer's works.The Senfl Catalogue serves as an encyclopaedic research tool for further scholarly investigation: it not only presents a lively and coherent picture of Senfl's œuvre, but also helps to explore the broader musical culture of his time. At the same time, the in-depth presentation and analysis of Senfl's music provides Early Music performers with new information on repertory that adds to the soundscape of the Renaissance.

Luigi Pulci’s rollicking, ribald account of the exploits of the paladin Orlando and his giant friend Morgante has never failed to provoke strong reactions in its readers. Pulci’s irreverent satirical wit made his Morgante an instant bestseller following its initial publication, but also drew the ire of powerful enemies like the Dominican friar Girolamo Savonarola, who called for copies to be burned in the ‘bonfires of vanities’ organized by his followers in Florence. The Morgante is the most important immediate precursor to the Orlando innamorato and the Orlando furioso, yet relatively little critical attention has been devoted to Pulci’s work compared to that of his successors Boiardo and Ariosto.

This volume – the first collection of critical essays dedicated to Pulci – offers a comprehensive reassessment of Pulci’s work and legacy, shedding new light on the cultural and literary traditions that Pulci draws from and subverts, the social and political forces that shaped Pulci’s work, and the breadth of Pulci’s influence from the Renaissance to the present day.

La France de l'an mil est encore peu peuplée, la royauté est affaiblie et les hommes les plus cultivés s'abritent dans les monastères. Pourtant, s'appuyant sur ce que les historiens ont appelé la Renaissance carolingienne, profitant d'une période climatique plus favorable et d'une ouverture sur le monde qui s'élargit, l'homme du XIe siècle vit une ère de mutation et de progrès fondamentaux.

Autour du millénaire d'Abbon de Fleury, l'exposition organisée au musée des Beaux-Arts d'Orléans et le catalogue, qui la complète, visent à éclairer cette période méconnue. Rendre à l'Orléanais une part de son histoire et plus largement montrer que dans ces périodes dites sombres, la valeur et la force de quelques-uns entretiennent une flamme qui permet d'avancer. De l'an 800, où l'exigence intellectuelle et le grand sens administratif et politique de Théodulfe, évêque d'Orléans et abbé de Fleury préfigurent une vision du royaume où dominent l'intérêt public et le service de Dieu, à la fin du règne de Louis VI le Gros (1137), date à laquelle nous bornons ce travail, le cœur du nouveau royaume capétien a été le territoire où une bonne partie de cette réflexion politique a été mûrie, où un art architectural nouveau a précocement germé, où la pensée logique et scientifique a préparé l'éclosion intellectuelle du XIIe siècle. Bien que les textes contemporains soient rares, que les témoignages matériels sortent à peine du sol et que leur étude soit encore pour une bonne part à mener, les chapitres de ce catalogue rédigés par les meilleurs spécialistes le démontrent.

Lumières de l'an mil donc, mais que l'attrait de « l'an mil » ne trompe personne : cette date fétiche n'est pas une charnière et les riches propos de cet ouvrage s'étendent sur près de trois siècles…

Romulus et Rémus naissent d’une vierge vestale (Ilia ou Rhéa Silvia) ou d’une esclave qui s’accouple avec un phallus divin. Après avoir été soustraits à leur mère, ils sont allaités par la louve, une bête qui, malgré son caractère de prédateur, se comporte comme une nourrice pleine d’attention et d’affection. L’abris pour cet allaitement interspécifique est offert par le figuier Ruminalis, qui dérive son nom, comme la déesse Rumina, de la mamelle allaitante. Cette enfance sauvage se conclut quand les jumeaux sont accueillis par Acca Larentia, femme de renommée redoutable, qui les allaite et les fait grandir dans un milieu pastoral. Comme la louve, dont elle est l’alter-ego, Acca Larentia s’affiche pour sa remarquable générosité, qui est à l’origine d’une fête publique, les Larentalia, célébrée en décembre. Un fil rouge se dénoue entre ces figures primordiales : le lait nourricier, que la mère n’a pas pu donner à ses fils, et que les autres figures offrent à sa place.

En suivant les traces de ce fluide, cette enquête anthropologique, historique et philologique analyse les valeurs culturelles et religieux de ces présences féminines devenues des piliers de la mémoire collective des Romains.

This book unravels the complex interaction of the paradigms of luxury and greed which lie at the origins of modern consumption practices. In the Western world, the phenomenon of luxury and the ethical dilemmas it raised appeared, for the first time since antiquity, in early modern Italy. Here, luxury emerged as a core idea in the conceptualization of consumption. Simultaneously, greed - which manifested in new and unrestrained consumption practices - came under close ethical scrutiny. As the buying power of new classes gained pace, these paradigms evolved as they continued both to influence, and be influenced by, other emerging global cultures through the early modern period.

After defining luxury and greed in their historical contexts, the volume’s chapters elucidate new consumptive goods, from chocolate to official robes of state; they examine how ideas about, and objects of, luxury and greed were disseminated through print, diplomacy, and gift-giving; and they reveal how even the most elite of consumers could fake their luxury objects. A group of international scholars from a range of disciplines thereby provide a new appraisal and vision of luxury and the ethics of greed in early modern Italy.

Le pontificat de Léon IX (1049-1054) marque un tournant dans l’histoire de l’Eglise. Energique et déterminé, Léon IX voyage au sud comme au nord des Alpes, tient de nombreux conciles, fait sentir même aux évêques le poids de l’autorité romaine, tente de mener une politique cohérente face aux Normands et aux Byzantins, réforme la vieille chancellerie pontificale… Il lance ainsi, dans le respect de l’autorité impériale, la réforme de l’Eglise qui deviendra ensuite la réforme grégorienne.

Saisissant le prétexte du millénaire de sa naissance, un colloque réuni à Strasbourg en juin 2002 a fait le point sur les origines, la personnalité, l’action et l’entourage de ce pape, ainsi que sur les sources, narratives, diplomatiques, épistolaires, nécrologiques, archéologiques et autres, de l’histoire de son pontificat.

Voici un siècle que Max Weber est mort. Ses thèses, parfois audacieuses, font encore couler beaucoup d’encre aujourd’hui. Auteur en sciences humaines parmi les plus lus, cités, convoqués dans la sphère publique et intellectuelle, le sociologue allemand du début du xx e siècle avait avancé que l’essor du capitalisme au xvi e siècle puisait certaines de ses origines dans la conduite quotidienne des protestants puritains anglais. C’est la thèse d’un chercheur inclassable. Les historiens francophones, de Lucien Febvre à Fernand Braudel, en passant par Henri Pirenne, seront des obstacles, à de rares exceptions, à la diffusion des thèses de Weber, qui mirent plusieurs décennies avant d’être traduites en français. Ce livre porte sur l’histoire d’un refus, d’une absence de désir d’une communauté de savoir à l’égard d’un auteur auquel on reproche de maltraiter la causalité en histoire, de pratiquer l’anachronisme, le jugement de valeur, de jargonner, d’incarner une science allemande dont la rationalité n’a pas évité deux guerres mondiales et d’avoir lancé un défi hors norme à la notion de discipline. Cette occultation de Weber donne à voir un impensé des intellectuels et des historiens dans la France du xx e siècle. Ce qu’ils n’ont pas lu ou refusent de comprendre nous informe avant tout sur eux-mêmes.

Fréquenté par des étudiants venus de tous les pays, recrutant des maîtres eux-mêmes d’origines diverses, le studium de Montpellier s’est imposé dès le xiii e siècle comme l’un des grands centres européens des études médicales, formant des praticiens compétents, assurés, après y avoir conquis leurs grades, d’accomplir des carrières brillantes, du moins pour la plupart d’entre eux, fondées sur le prestige intellectuel, la considération sociale et l’aisance financière.

Dès le xiii e siècle, l’Université de médecine a été dotée de statuts. Elle a pu dès lors développer la formation des futurs praticiens sur des bases institutionnelles solides, attirant vers elle des professeurs renommés, tels Bernard de Gordon, Gérard de Solo, Arnaud de Villeneuve, Guy de Chauliac, Jean de Tournemire.

L’élaboration du savoir médical, outre le recours classique aux auctoritates antiques et arabes, s’est également souciée d’intégrer, à Montpellier, l’apport des disciplines voisines, telles la chirurgie et l’astrologie. Parmi les pathologies, les maladies de l’œil et la lèpre ont fait l’objet d’une attention particulière, tandis que les thérapeutiques, mettant en œuvre notamment les régimes de santé et intégrant la médecine montpelliéraine dans le cadre des pratiques universelles, ont pu harmonieusement combiner l’expérience et la réflexion savante. Forte de sa renommée et du rayonnement de son enseignement, la médecine montpelliéraine a ainsi construit une pensée dont les manuscrits conservés témoignent de la diffusion et illustrent l’influence que Montpellier, en ce domaine comme en d’autres, a exercée en Europe à la fin du Moyen Age.

L’abbaye de Marchiennes, l’un des quatre monastères bénédictins installés sur les bords de la Scarpe, aux confins de la Flandre et du Hainaut, est à l’origine un monastère familial avec une double communauté d’hommes et de femmes, fondé vers 630/640 par saint Amand et confié à Rictrude, veuve de l’aristocrate franc Adalbald. À partir de 1024/25, après l’expulsion des moniales, Marchiennes sort véritablement de l’obscurité. Essor et évolution peuvent être reconstitués grâce à une production écrite substantielle et variée (récits narratifs et hagiographiques, nécrologe, coutumier, bibliothèque, chartes et cartulaires) à laquelle se joint un souci précoce de conservation.

La présente édition de 124 chartes (72% d’originaux), quatre annexes et le recours à d’autres sources servent d’appui à une introduction historique. Celle-ci permet de présenter les temps obscurs puis la vitalité de la communauté : affermissement du temporel (donations, récupérations, confirmations laïques et ecclésiastiques), développement d’un vaste réseau social (comtes de Flandre, de Hainaut, aristocratie, évêques d’Arras, Cambrai, Thérouanne, Tournai), rayonnement intellectuel et spirituel (réseau de confraternités, scriptorium actif). Au-delà des donations, des contestations et des confirmations précieuses pour l’histoire rurale et sociale, quelques chartes livrent de discrètes mais suggestives informations sur la vie de la communauté.

Ce dynamisme n’est pas isolé et prend toute sa dimension en le reliant à celui des autres monastères bénédictins voisins, la toute puissante Anchin, la vénérable Saint-Amand et, dans une mesure moindre, Hasnon. L’abbaye de Marchiennes participe pleinement à la forte emprise monastique de la vallée de la Scarpe, véritable boulevard des moines.

La consécration en 1144 de la basilique de Saint-Denis par l’abbé Suger inaugure l’art gothique, dont la naissance fut longtemps expliquée par l’histoire des formes et des techniques: grâce à diverses découvertes architecturales, le nouveau style se serait peu à peu détaché du roman. La collaboration entre six historiens de l’art et de la pensée conduit à repenser cette explication. D’abord, l’art gothique apparaît bien moins comme la continuation du roman que comme le renouvellement d’un art paléochrétien, lequel était d’ailleurs bien présent dans la basilique présugérienne. Ensuite, le nouveau style est un art à la fois total et cohérent: dès Saint-Denis, l’architecture, la sculpture, le vitrail et les ornamenta ecclesiae sont intégrés dans un programme unifié qui ne saurait s’expliquer sans une étroite collaboration entre le commanditaire Suger et son maître d’œuvre anonyme. Tout ceci conduit à scruter la personnalité intellectuelle de l’abbé Suger: les sources littéraires de ses écrits attestent une familiarité avec la poésie paléochrétienne, tandis que leur tonalité théologique et spirituelle invite à explorer le jeu des relations avec l’école de Saint-Victor. Celle-ci se distingue par la place originale que font Hugues et Richard à l’architecture, soit comme technique, soit comme métaphore de la théologie ou de la vie spirituelle, et par une doctrine dont les thèmes favoris s’accordent de façon singulière avec les tendances profondes du nouveau style. En définitive, malgré son sobriquet de «gothique» dont on entendait flétrir au XVIe s. tout ce qui s’écarte de l’Antiquité, l’art nouveau, porté par le projet de Suger et la pensée humaniste des Victorins, doit être considéré comme un art de Renaissance.

Cet ouvrage invite à retracer l’histoire des relations culturelles entre les communautés de Mésopotamie et du Caucase durant le Néolithique et le Chalcolithique par une étude des mécanismes d’innovation et de transmission des connaissances en architecture. Le premier objectif est de caractériser ces échanges techniques pour déterminer si les communautés du Caucase se sont installées de manière autonome ou si elles ont profité de l’expérience de celles de Mésopotamie. Le second objectif est de comprendre l’évolution de l’architecture "complexe" au Samarra et à l’Obeid et de mesurer l’impact social de l’expansion obeidienne. Ces recherches montrent que le milieu du sixième millénaire marque un tournant dans les échanges techniques et les relations culturelles entre ces deux régions. Auparavant, ces échanges apparaissent diffus dans les régions situées au nord de la Mésopotamie centrale. Ensuite, l’expansion obeidienne entraîne une homogénéisation progressive des techniques dans l’ensemble du bassin syro-mésopotamien, à laquelle se sont greffés emprunts techniques et adaptations régionales.

This publication brings together essays by scholars of both medieval and contemporary art, offering a cross-disciplinary approach of both periods. It investigates how contemporary artists and contemporary art historians perceive medieval art, and, reciprocally, how medieval art historians envisage the echoes of medieval artforms and esthetics in contemporary art. The volume follows on from the symposium organized in conjunction with the exhibition "Make it New: Carte Blanche à Jan Dibbets" that was held at the Bibliothèque Nationale de France (Paris) in 2019, and which presented side by side Hrabanus Maurus’s De Laudibus Sanctae Crucis (In Praise of the Holy Cross), a masterpiece of Carolingian art, with works by artists associated with conceptual art, mininimal art, and land art.

How and why has medieval art, and particularly early medieval art, inspired contemporary artists since the 1950s? What has medieval art contributed to contemporary art? How has medieval art’s treatment of figures, color, space, geometry, and rhythm provided inspiration for contemporary artists’ experiments with form? In what way does contemporary artists’ engagement with the topics of formatting, writing, semiosis, mimesis, and ornamentation draw inspiration from medieval models? To what extent and in what sense are the notions of authorship and performativity relevant for understanding conceptions of artmaking in both periods? Rather than focusing on medievalism and citational practices, or on the theory of images—both approaches having already produced an important body of comparative readings of medieval and contemporary art—the essays in this volume address the question of medieval art’s contemporaneity thematically, through three trans-chronological topics: authorship, semiosis and mathematics, and performance. Engaging the artists’ works as well as their writings, these studies conflate conceptual and esthetic perspectives.

Ce volume pluridisciplinaire propose une étude ciblée des principales questions afférentes à l'historiographie romaine. Il envisage successivement la morphologie, les thématiques et la postérité d'un genre littéraire majeur. Tant il est vrai que, étymologiquement, l'historiographie se présente moins comme une science que comme un art visant à exprimer par l'écriture la signification des messages humains que contient le passé. A cet égard, on ne perdra jamais de vue que les connaissances historiques chez les Romains s'avèrent indispensables aussi bien à la formation des citoyens qu'à celle des hauts dirigeants, dont il s'agit de mettre en perspective les actions au service de l'Etat.

Le Moyen Age semble une période mentalement très distante de notre époque. Est-ce vrai? L’auteur plonge dans les textes médiévaux, surtout les sources narratives, pour détecter les structures profondes des pensées et des sentiments. Il se sert de citations pour faire revivre les valeurs et normes de l’époque tel que les contemporains les ont formulées. Milis explore d’abord l’attitude vis-à-vis de Dieu, d’autres divinités et religions, et les problèmes qui en sont issus au sein des sociétés et civilisations médiévales. Ensuite il traite du rôle de l’honneur et de ses valeurs apparentées (gêne, honte, infamie, scandale et culpabilité) comme base de comportements sociaux et individuels. Enfin il lie le droit, tel qu’il est vécu, au rôle d’esprits et de l’audelà dans la perception quotidienne. Il est étonnant de voir comment tant d’aspects qui semblaient à nos yeux passés pour de bon, reçoivent une nouvelle actualité et se montrent souvent reconnaissables dans la société multiculturelle qui se constitue aujourd’hui.

Cet ouvrage rassemble les travaux de chercheurs réunis autour du groupe IMAGO sur L’image médiévale: fonctions dans l’espace sacré et structuration de l’espace cultuel (CÉSCM). L’approche de l’image médiévale s’est considérablement enrichie ces dernières décennies suscitant de nouveaux enjeux méthodologiques. Les travaux qui lui ont été consacrés ont, en effet, montré que l’image médiévale était un objet complexe, polysémique, nouant des liens étroits avec son lieu d’inscription. S’interroger sur la définition et le fonctionnement du lieu cultuel revient à poser les bases et les cadres de l’analyse des images. La réflexion sur l’espace ecclésial permet de cerner la dialectique entre le monument – construit – et le lieu – institué symboliquement – pour mieux en comprendre l’organisation. En appréhendant l’image dans son contexte, il est alors possible de saisir les usages et les pratiques qui lui sont associés. Au-delà de l’approche iconographique, l’attention portée à la construction de l’image, à sa composition et à sa structure permet d’ouvrir de multiples champs d’investigations. Les contributions réunies dans ce recueil sont autant de regards croisés qui illustrent la diversité des approches et la richesse des problématiques liées à l’image. Ces réflexions s’inscrivent dans le cadre des activités du groupe IMAGO (CÉSCM, Poitiers) qui, depuis 1999, rassemblent dans une dynamique commune étudiants, jeunes chercheurs et chercheurs dont les recherches sont consacrées aux images médiévales.

Cette étude s’efforce de comprendre de quelles manières la figure biblique d’Étienne (Actes 6-8) s’est transmise et a été reçue dans le christianisme des six premiers siècles de notre ère. Du texte des Actes des apôtres à la translation de ses reliques à Rome en 589, cette enquête tente de saisir les mécanismes conduisant à la construction d’Étienne comme un saint dont le culte fut central dans l’histoire du christianisme. Une attention particulière a été accordée à l’étude des diverses formes que son culte a revêtues après la découverte de ses reliques, en Palestine au ve siècle, et de sa rapide diffusion en Méditerranée orientale et occidentale. À cette fin, l’ensemble des pièces du dossier hagiographique d’Étienne ont été scrutées à la lumière des recherches les plus récentes sur le culte des saints, l’hagiographie et l’histoire de la Palestine dans l’Antiquité tardive. Au terme de cette étude, nous espérons surtout exposer les motivations idéologiques de l’usage des reliques du saint dans un contexte où s’entrecroisent controverses doctrinales, topographie sacrée, antijudaïsme et construction de la mémoire chrétienne.

Vers le milieu du xi e siècle, le pape s’empare d’un projet à vocation universelle : la réforme de l'Église. L'initiative entraîne à de profonds changements de société, et au renouvellement des formes et moyens d'expression, architecturaux et iconographiques. Nouveau chapitre dans un débat ancien, ouvert dans les années 1970 par Hélène Toubert et Ernst Kitzinger et sans cesse réinvesti par les spécialistes du roman, l'ouvrage vise à mieux comprendre la réception artistique des idées de réforme, à Rome, en Italie et en France. L’enquête procède par cumul d’expériences, acquises sur des monuments singuliers et emblématiques des XIe et XIIe siècles. Elle révèle la diversité des discours et des solutions, en écho à leur temps et à leur lieu, et montre aussi l’unité des répertoires iconographiques, des systèmes de pensée et des enjeux, tous liés au nouveau modèle de la société chrétienne.

Du XIVe au début du XVIe siècle, le processus de création littéraire dévoile un nouveau rapport de l’auteur à son œuvre sous-tendu par le souci de donner corps à un livre, de donner vie à un objet qui transmettra un écrit. Cette singulière préoccupation véhicule un étonnant acte de foi en l’avenir, en une permanence que les aléas de la tradition manuscrite, voire de la réception contemporaine, démentent parfois. Centrées sur la préoccupation pour la matérialité jusque dans ses plus infimes détails, les contributions rassemblées dans ce volume font revivre les auteurs médiévaux et leurs œuvres dans le concret de l’espace manuscrit, et leur confèrent ainsi un nouvel éclairage, que n’apporte pas la seule lecture littéraire. Trente spécialistes de l’histoire du livre et de la littérature présentent, dans ce volume issu du 2e colloque international du Groupe de recherche sur le moyen français de l’Université catholique de Louvain (12, 13 et 14 mai 2005), un discours original et stimulant sur les rapports du codex et de ses contextes.

Conçu comme un complément du volume consacré Aux origines du lexique philosophique européen, cet ouvrage contient des études qui tentent de montrer comment le vocabulaire philosophique a été élaboré au Moyen Âge occidental.

Les penseurs médiévaux — tant les traducteurs des textes philosophiques grecs, hébraïques et arabes que les philosophes et les théologiens — ont contribué à la multiplication de néologismes et à l’affinement du sens d’anciens concepts. Par leur «travail» linguistique, qui allait de pair avec des efforts de conceptualisation, ils ont forgé un langage propre à leurs diverses disciplines et orientations philosophiques. Les penseurs du Moyen Âge — d’Augustin à Suárez, en passant par tant d’autres maîtres de la scolastique — ont joué de diverses manières un rôle primordial dans la formation du vocabulaire philosophique.

Membre de l’Institut de France (Académie des Inscriptions et Belles-Lettres) et ancien directeur de l’Institut de Recherche et d’Histoire des Textes (CNRS), Jacques Dalarun est un des médiévistes français les plus renommés en France et à l’étranger. Ses recherches allient histoire sociale et culturelle, codicologie, philologie et historiographie, en particulier dans le domaine de la sainteté au Moyen Âge, de Robert d’Arbrissel à François et Claire d’Assise, en passant par de nombreux autres saints et saintes, d’Italie notamment.

Sa production nombreuse présente trois caractéristiques principales. D’abord, ses recherches se fondent presque toujours sur la découverte et l’édition critique de sources médiévales inconnues: fin de la Vie de Robert d’Arbrissel, statuts originaux de Fontevraud, Vies abrégées de Bernard de Tiron et d’Hugues de Cluny, miracles de Bérard évêque des Marses, de Micheline de Pesaro, de Giovanni Gueruli de Rimini, plusieurs vies liturgiques de François d’Assise, divers poèmes et traités des Clarisses de Foligno, et surtout, en 2014, la Vie de notre bienheureux père François par Thomas de Celano, la deuxième plus ancienne biographie du saint d’Assise. Ensuite, elles aiment prendre la forme de vastes entreprises collectives, dans lesquelles Jacques Dalarun manifeste un rare talent pour faire travailler en bonne harmonie les personnalités les plus diverses, dans les disciplines les plus complémentaires, de la codicologie à l’historiographie la plus récente en passant par la critique textuelle, la critique historique, la traduction. Enfin, elles s’accompagnent toujours d’une exigence de réflexion sur les procédures et les méthodes de l’historien médiéviste.

C’est dans cet esprit qu’a été conçu le présent volume: les auteurs sont des savants, principalement de France, d’Italie et des Etats-Unis, qui ont travaillé avec Jacques Dalarun et qui souhaitent apporter, dans les champs d’étude qu’ils ont labourés avec lui, une réflexion originale sur les méthodes dans la recherche, principalement en histoire religieuse et culturelle du Moyen Âge.

Élève des écoles parisiennes vers 1145-1150, en particulier de celle d’Adam du Petit-Pont, devenu lui-même enseignant - vers 1150-1155 environ - Godefroid entre à Saint-Victor où il «se soumit à l’autorité d’un maître» qui fut Richard, avant d’y déployer une activité intellectuelle et enseignante «en prose, en vers rythmiques et métriques, et en mélismes» et de remplir la charge de bibliothécaire et liturge (armarius). Philosophe et poète (auteur d’un Fons philosophiae dédié à Étienne de Tournai), prédicateur fécond (on conserve un volume de ses sermons), orateur quasi-officiel (dans des chapitres généraux de l’Ordre victorin ou des synodes parisiens), musicien et poète dans une abbaye qui illustre le genre de la séquence liturgique, un peu artiste (il aura laissé des autoportraits), auteur d’une compilation canonique: ces talents multiples n’ont pas empêché Godefroid d’être considéré comme un auteur du second rang, dont l’œuvre n’est accessible, en des éditions dispersées, que pour une faible part. Son Microcosmus pourtant va bien au-delà, et pas seulement par sa masse, de l’opuscule de circonstance. Plus encore, Godefroid est, avec Guillaume de Saint-Thierry et Absalon de Saint-Victor, un des rares auteurs du xii e siècle dont on possède des autographes. La découverte, après l’édition princeps de Philippe Delhaye en 1951, des autographes entiers ou partiels du Microcosmus, demandait qu’en soit reprise à nouveaux frais l’édition, en tenant compte de la transcription de Godefroid, de ses propres interventions sur son manuscrit, de sa transcription par un copiste, des repentirs de celui-ci et des nouvelles interventions de l’auteur. Un apparat critique génétique permet de rejoindre le texte de Godefroid et de baliser les étapes de son émergence.

This volume examines the performative and ideological functions of texts dealing with magic in contexts of social and political conflict. While the rites, representations, and agents of medieval Scandinavian magic have been the object of numerous studies, little attention has been given to magic as a discourse. As a consequence, Old Norse sources mobilizing magic have been analysed mainly as evidence for a stable extra-textual phenomenon. This volume breaks with this perspective.

The book focuses on the use of discourses of magic in thirteenth- and fourteenth-century Icelandic texts concerned with kingship. It is argued that Icelanders constructed magic as a discursive answer to the increasingly pressing question of how to deal with the reality of their subordination to kings. This they did by telling stories of flattering Icelandic successes over kings brought about by magic in a bid to challenge dominant definitions and the social and political status quo. The book thus follows the conditions of emergence that made these subversive discourses of magic meaningful; it describes the various forms they were given, the various constraints weighing upon their use, and the particular political goals they served.

This volume explores the reciprocal relationships that can develop between medieval women writers and the modern scholars who study them. Taking up the call to ‘research the researcher’, the authors indicate not only what they bring to their study from their own personal experience, but how their methodologies and ways of thinking about and dealing with the past have been influenced by the medieval women they study. Medieval women writers discussed include those writing in the vernacular such as Christine de Pizan and Margaret Paston, those writing in Latin such as Hildegard of Bingen, Heloise, and Birgitta of Sweden, and the works transcribed from women mystics such as Margery Kempe, Hadewijch, and Julian of Norwich. Attention is also given to medieval women as the readers, consumers and patrons of written works. Issues considered in this volume include the place of ethics, interestedness and social justice in contemporary medieval studies, questions of alterity, empathy, essentialism and appropriation in dealing with figures of the medieval past, the permeable boundaries between academic medieval studies and popular medievalism, questions of situatedness and academic voice, and the relationship between feminism and medieval studies. Linked to these issues is the interrelation between medieval women and medieval men in the production and consumption of written works both for and about women and the implications of this for both female and male readers of those works today. Overarching all these questions is that of the intellectual and methodological heritage - sometimes ambiguous, perhaps even problematic - that medieval women continue to offer us.

Volume editorial board

Eric Vanhaute (Ghent University, Belgium), Isabelle Devos (Ghent University, Belgium), Thijs Lambrecht (Ghent University, Belgium) (directors)

Gérard Béaur (CNRS/EHESS, France), Georg Fertig (University of Münster, Germany), Carl-Johan Gadd (University of Gothenburg, Sweden), Erwin Karel (University of Groningen, The Netherlands), Michael Limberger (Ghent University, Belgium), Richard Paping (University of Groningen, The Netherlands), Phillipp Schofield (Aberystwyth University, Wales UK).

The central issue in this volume is the relation and the interaction between production, reproduction and labour in rural societies. The main questions concern the way in which resources became available to the rural family and to its members, and the strategies which were employed to generate these resources. The goal is to interpret household formation and the economic behaviour of its members within the context of the structural features of the regional social agro-system. Two sets of research questions structure the chapters in this book. The first set evaluates the impact of these processes on the family as a unit (of reproduction and production) and the relationships between its members (internal family relations). These issues are essentially dealt with from a socio-demographic perspective. The second set of questions aims to understand how families adapted their behaviour to changing social and economic circumstances. These topics are studied from a predominantly socio-economic perspective.

Les stratégies familiales au Moyen Âge recourent à un vaste éventail de dispositifs destinés à assurer la survie de la famille et du pouvoir qu’elle gère parfois. Mariages, alliances, processus d’adoption même permettent de conserver et d’étendre l’identité familiale, que ce soit sous la forme de la lignée ou de la parenté large; mais ce sont sans doute les stratégies adoptées au moment des successions qui sont les plus cruciales pour la perpétuation des familles. Les études réunies ici tentent de confronter et de comparer les systèmes de succession en vigueur dans les différentes régions d’Occident, de la Russie à l’Irlande, de la Scandinavie à la péninsule Ibérique. Dans le cas des successions princières, elles démontrent que l’étude du principe électoral permet de mieux comprendre, a contrario, ce qui fait la force du sentiment dynastique, jamais absent. Et la comparaison avec d’autres domaines où jouent les processus de succession, qu’il s’agisse de l’Église ou de l’office, vient alimenter des interrogations nouvelles sur les formes du désir de pérennité.

The term ‘sacred’ is often used in relation to the pre-Christian religions of Iron Age and medieval Scandinavia. But what did sacred really mean? What made something sacred for people? Why was one particular person, place, act, or text perceived to hold a sacral quality, while others remained profane? And what impact did such sacrality have on wider society, culture, politics, and economics, both for contemporaries and for future generations?

This volume seeks to engage with such questions by drawing together essays from many of the pre-eminent scholars of Old Norse in order to reinterpret the concept of the sacred in the Viking Age North and to challenge pre-existing frameworks for understanding the sacred in this space and time. Including essays from Margaret Clunies Ross, Stephen Mitchell, John Lindow, and Judy Quinn, it is a treasury of commentary and information that ranges widely across theories and sources of evidence to present significant primary research and reconsiderations of existing scholarship. This edited collection is dedicated to Stefan Brink, an outstanding figure in the study of early Scandinavian language, society, and culture, and it takes as its inspiration the diversity, interdisciplinarity and vitality of his own research in order to make a major new contribution to the field of Old Norse studies.

Le texte présenté ici date de la fin du XV e siècle. Le Manuale Scolarium, a été écrit par un auteur inconnu sous forme de dialogues. Depuis l’Antiquité, bien des discussions et des conversations ont été écrites. Ce genre littéraire est particulièrement utilisé pour les traités pédagogiques : dialogues entre un père et son fils, un maître et son élève, un roi et son héritier, etc.

Mais les dialogues entre deux jeunes gens, moines ou étudiants, sont bien plus rares. On connaît, pour le IX e siècle, celui qu’a écrit Alcuin qui présente deux jeunes disciples, un franc et un saxon qui conversent à propos de la grammaire. Au XI e siècle, le “Colloque” d’Aelfric Bata écrit un dialogue entre quelques jeunes moines anglo-saxons. Pour le siècle suivant, nous n’avons pas de dialogue entre jeunes gens, avant ce Manuale Scolarium.

Ce texte est un témoignage vivant de la vie des étudiants à l'université d'Heidelberg et offre un regard sur les relations des étudiants entre eux et sur leur appréciation de la vie universitaire.

This study investigates how medieval abbeys in the Southern Low Countries used hagiographical manuscripts as a communicative tool. Four basic questions are addressed: How did layout influence a manuscript’s communicative potential? Was manuscript communication influenced by its composition? How did the flexibility of texts and manuscripts influence their communicative function? And how did the position of the monastery within the monastic landscape influence manuscript communication?

Ranging from in-depth case studies to discussions of structure and agency in manuscript terminology and layout in the aftermath of New Philology, this book argues that the High Middle Ages witnessed a fundamental process of manuscript diversification and specialisation, which was at the basis of the thirteenth-century revolution in manuscript layout. This led twelfth-century monks to start conceptualising the manuscript as an object with fixed contents, which was to be used and copied as a whole. Consequently, the production and spread of saints’ lives became part of a process of ideological homogenisation among Benedictine monasteries and started a crucial development in medieval literacy.

This multidisciplinary volume celebrates the scholarship and career of Lawrence Earp, whose work has profoundly shaped the fields of Machaut studies, musicology, codicology, and fourteenth-century studies in general. For over four decades, Earp’s meticulous scholarship and generosity in collaboration have been a constant inspiration for medieval scholars, students, and colleagues alike. The twenty-six innovative essays herein gratefully acknowledge his influence and showcase a variety of fresh approaches. Recognizing both the breadth and depth of Earp’s work, the sections of this book are devoted to bibliography, historiography, literature, art history, and several musicological topics. Many of the chapters focus on the oeuvre of Guillaume de Machaut, but readers will also find explorations on Hildegard of Bingen, Philippe de Vitry, child performers in medieval theater, notation, genre, motets from the late thirteenth to the early fifteenth centuries, and polyphony in Italy and England. Made possible by Earp’s foundational and guiding work, this amply illustrated volume invites future interdisciplinary research.

Over the course of the fifteenth century easel paintings edged out tapestries, frescoes and wood inlay pictures on the walls of private dwellings. Millions of such paintings were produced in the period 1450-1800, in all shapes and sizes, and across the whole range of prices. Who bought them? How were they distributed? What place did they occupy among other "luxury" possessions? Such questions seem to require that visual culture be treated as an integral part of family spending and commercial pursuits. This volume is the outcome of a four-year collaboration between art historians, economists, social historians and museum professionals from the US, Australia and Europe; its aim was to map the new ground identified by these and related questions, in local contexts, but with comparative and longitudinal concerns constantly in mind. The result is an entirely new matrix of the business and artistic interactions through which visual cultures in early modern Europe were formed. The editors, Neil De Marchi and Hans J. Van Miegroet, an economist and an art historian, have collaborated across their disciplines for ten years. Here they have interspersed participants' essays with brief connecting observations, to produce a text that respects disciplinary expertise while making connections across locations and across time. Much has been written about European paintings; but how markets in paintings emerged, who they served, what roles and institutions were developed that enabled them to function effectively, and how exchange affected visual preferences, have not been studied in such a deliberately wide-angled, comparative way. Mapping Markets is not only a book about paintings, but a compendium of cross-disciplinary methods and insights. It charts the state of research in this trans-disciplinary field, identifies gaps, and poses questions for scholars and students wishing to pursue further the issues raised here.

Medieval Icelandic literature has often been reduced to the supposedly realist Íslendingasögur and their main protagonists at the expense of other genres and characters. Indeed, such a focus obscures and erases the importance of those beings and narratives that move on the margins of mainstream culture - whether socially, ethnically, ontologically, or textually. This volume aims to offer a new perspective on a variety of theoretical and comparative approaches to explore depictions of alterity, monstrosity, and deviation. Engaging with the interplay of genre, character, text, and culture, and exploring questions of behavioural, socio-cultural, and textual alterity, these contributions examine subjects ranging from the study of fragmented and ‘Othered’ saga narratives, to attitudes towards foreign people and lands, and alterities in mythological and legendary texts. Together the papers effectively challenge long-held perceptions about the lack of ambiguity in medieval Icelandic literature, and offer a far more nuanced understanding of the importance of the ‘Other’ in that society.

Le présent ouvrage est issu de la découverte, en 1993, d'un important fonds d'archives privées, au monastère Sainte-Anne de Bonlieu, dans la Drôme (France). Tout entier centré sur la personne de Marie Odiot de la Paillonne, première supérieure de ce couvent de religieuses prémontrées (ou norbertines) en 1871, ce fonds contient un imposant récit de fondation, d'abondants écrits spirituels et une volumineuse correspondance (souvent conservée dans le double sens) entretenue avec des personnalités religieuses considérables du temps. L'exploitation systématique de ces milliers de pages oubliées a permis de faire resurgir l'attachante figure de cette aristocrate provençale, passionnée par la cause de Dieu dans une France républicaine peu favorable aux mystiques, et fondatrice d'un monastère de contemplatives dans une Eglise où le cléricalisme masculin s'effarouche de la liberté intérieure d'une femme décidément supérieure. Le parcours de cette religieuse atypique, qui rêve d'observances médiévales pour une communauté qu'elle fait entrer dans le XXème siècle, se termine en 1905 en Belgique, où elle a dû mener ses soeurs en exil. La vie et la correspondance de Marie Odiot de la Paillonne, jettent également un jour éclairant sur la physionomie de l'ordre de Prémontré au XIXème siècle, à une époque où cet Ordre ancien, ruiné par la Révolution, cherche en Europe les voies de sa restauration et d'une unité à refaire. Les derniers chapitres de l'ouvrage sont consacrés à la place (essentielle) de l'écriture dans la vie de Marie Odiot: lieu de combat, espace de liberté pour un langage féminin, tentative impossible de dire l'âme.

Between c. 1000 and c. 1200 ad, emigrants from Normandy travelled long distances from their homeland, spreading their political influence to the shores of the North Sea, the Irish Sea, the Mediterranean, the Black Sea, and the Baltic. Their willingness to cross the seas gave Normans access to new territories and new ideas, extending their authority and reputation far beyond northern France. But how and why were these Norman groups able to develop such power? The chapters collected here engage directly with this question by examining the sites and processes that underpinned this expansion. The contributors ask what different Norman groups took from the societies around them, and what they rejected; they consider how non-Norman powers — in Ireland, England, the Fatimid Caliphate, Byzantium, the Holy Land, and Rus — responded to, and were shaped by, their interactions with Normans in contested zones; and they examine how Normans understood and imagined their own relationship with the sea as a place of exchange, a zone of uncertain control, and an ambiguous kind of border. Drawing together material culture and written evidence, this far-reaching volume offers a fully-developed discussion of how, and in what ways, these Norman worlds and societies could be said to be ‘transcultural’, and in doing so, makes a compelling case that attention to movement and maritime exchange must be central to our understanding of the extension of Norman influence in this period.

Le XIIe siècle marque une fracture épistémologique dont les symptômes les plus visibles sont l’apparition des questionnements identitaires, qu’il s’agisse d’une meilleure définition de l’individu, des familles ou des groupes. Ils se laissent entrevoir avec une force sans précédent sur le fond d’une double mutation, sociale et culturelle. L’éclosion de la littérature vernaculaire, l’effondrement progressif durant tout le XIIe siècle de la suprématie du latin écrit, provoque un bouleversement épistémique. Les marqueurs de l’identité comme les signes héraldiques commencent à préoccuper l’homme médiéval. Les contributions de ce volume se proposent de suivre le développement et la rationalisation de ces marqueurs qui définissent les rapports entre les individus et leurs groupes jusqu’à la fin du Moyen Âge. Cette enquête est menée à travers la fiction vernaculaire, le lieu par excellence où les problématiques identitaires trouvent une voie d’expression à la fois transparente et complexe.

Mary of Oignies (1177-1213) was one of the first of the holy women who transformed religious life in the late twelfth and early thirteenth centuries. Living as a beguine and a free anchoress, she offered spiritual and temporal guidance to people from a diverse range of social stations and professions, including high clerics and common lay-people. Indeed, contemporary and later accounts reveal that Mary of Oignies greatly influenced the medieval Christian world.

This volume brings together a collection of essays that delve into the shifts in ideas, roles, and practices of masculinities and male attitudes during the transition from late Antiquity to the early Middle Ages. This period was marked by significant changes, including the collapse of Roman political authority in the West, the fragmentation of imperial universalism in polities, and the rise of Christianity, which all challenged the gender roles inherited from Antiquity.

Within this historical context, the book explores the evolution of men’s privileges, responsibilities, and burdens through eleven case studies focusing on different categories of men and manly behaviour. The volume brings to life husbands and fathers, kings and workers, clerics and warriors from both the East and the West, as revealed through contemporary textual and material sources and preserved in the physical remains of male bodies and actions. In doing so, this volume will bring to the fore new perspectives on masculinities and gender history.

Cet ouvrage vise à explorer les modalités d’exploitation des ressources naturelles, dans la Maremme siennoise – autour de la ville de Massa Marittima –, à la fin du Moyen Âge. La séquence chronologique resserrée permet d’embrasser une ample documentation (urbaine, notariée) provenant de différents fonds archivistiques ou des données archéologiques et d’étudier ensemble un large panel d’activités rurales, artisanales et industrielles qui jusqu’alors n’avaient pas toutes été analysées ensemble. La période retenue (1470-1500) correspond à un moment de basculement, marqué notamment par la reprise de la production métallurgique, par l’essor de la production d’alun et par des bouleversements politiques majeurs qui affectent l’État siennois (avec notamment la mise en place à partir de 1487, d’un régime oligarchique). Les ressources sont au coeur des relations nouvelles qui se nouent entre les Massétans et désormais les élites siennoises qui entendent tirer profit de nouvelles richesses. L’ouvrage entend proposer un aperçu des modifications sociales, politiques et environnementales qui confèrent un destin singulier à la Maremme.

The study of the movement of ‘things’ - the exchange of objects as gifts or through trade, the itineraries that they followed when on the move, and their changing importance from location to location - can offer unique insights into our understanding of past societies; and archaeology plays a vital role in allowing such movements to be traced. Nonetheless the circulation of objects across time, and between peoples and places, has long been neglected as a field of research in its own right. This volume aims to address this gap in scholarship by drawing on recent archaeological research to provide a detailed study of the moment of objects across Europe in the late medieval and early modern period. The contributions gathered here trace the interactions between peoples, ideas, and objects in order to explore the impact of movement both on the material things themselves, and on the people who manufactured, exchanged, or used such goods. The volume draws on a wide range of archaeological evidence to explore subjects as varied as production and transport, modes of trade, the connections between trade and religion, and the emotional connections between things and people. Together, they offer a pioneering approach to our understanding of objects and their movement in the past.

From bread and wine to holy water, and from oils and incense to the relics of saints, the material objects of religion stood at the heart of medieval Christian practice, bridging the gap between the profane and the divine. While theoretical debates around the importance of physicality and materiality have animated scholarship in recent years, however, little attention has been paid to finding solid, empirical evidence upon which to base such discussions.

Taking medieval Denmark as its case study, this volume draws on a wide range of different fields to explore and investigate material objects, spaces, and bodies that were employed to make the sacred tangible in the religious experience and practice of medieval people. The contributions gathered here explore subjects as diverse as saints’ relics, sculptures, liturgical vessels and implements, items used for personal devotion, gospel books, and the materiality of Christian burials to explore the significance of objects that moved the souls, bodies, hearts, and minds of the faithful. In doing so, they also open new insights into religion and belief in medieval Denmark.

Although little is known of the process surrounding early modern childbirth, the lack of written testimonials and technical descriptions does not preclude the possibility of reconstructing the reality of this elusive space: drawing on the evidence of clothing, food, rites and customs, this collection of essays seeks to give tangible form to the experience of childbirth through the analysis of physical objects and rituals.

An important addition to the literature of material culture and ‘wordly goods’, this collection of twenty-three essays from international scholars offers a novel approach to the study of pre- and early modern birth by extending its reach beyond the birthing event to include issues concerning the management of pregnancy and post-partum healing.

Grouped into five broad areas, the essays explore the material advantages and disadvantages of motherhood, the food and objects present in the birthing room, the evidence and memorialization of death in childbirth, attitudes towards the pregnant body, the material culture of healing and the ritual items used during childbirth.

Franciscain d’origine ombrienne, Matthieu d’Aquasparta (v. 1240-1302) est maître en théologie à l’université de Paris au moment de la censure de 1277. Il rejoint ensuite la Curie pontificale en 1279. Doté de talents politiques certains, il est brièvement ministre général de l’ordre franciscain avant d'être créé cardinal par Nicolas IV en 1288. Il obtient la charge de grand pénitencier et devient un soutien fidèle de Boniface VIII. Depuis le début du XXe siècle, la pensée du théologien avait surtout fait l'objet d'études construites à partir de l'édition progressive de ses Questions disputées. Cet ouvrage propose une biographie complète de Matthieu d’Aquasparta au prisme de ses textes universitaires grâce à l’analyse de sa bibliothèque personnelle, de ses manuscrits de travail, légués aux couvent d'Assise et de Todi et de ses Quodlibets, encore inédits.

Chanoine régulier du Grand-Saint-Bernard, missionnaire aux marches tibétaines, Maurice Tornay y devait trouver le martyre en 1949. L’intérêt intrinsèque de son œuvre écrite, principalement constituée par une correspondance d’une constante authenticité de ton, s’impose à divers titres. Ses Lettres en effet ne sont pas sans évoquer par leur thématique spirituelle la correspondance d’une Thérèse de Lisieux ou d’une Elisabeth de la Trinité, et par leurs descriptions pittoresques et toujours captivantes de ce qui était encore de fait le Tibet interdit, elles rappellent le fameux Voyage en Tartarie et au Tibet du P. Huc. Ses lettres valaisannes, qu’une perception juste de la discrète et austère poésie montagnarde signaleraient pour une anthologie régionaliste, préludent à ses pages sur « la terre de feu et le ciel d’airain » des marches tibétaines, d’un regard lucide et sans illusions. Ses Récits et Nouvelles tibétains, ici intégralement donnés, et composés à l’intention de ses correspondants helvétiques, allient un talent littéraire certain à une lucidité aimante sur les êtres et cette portion du monde. Là, entre les traverses d’une situation politique chaotique et d’une présence européenne désemparée, s’est exercée une spiritualité de la vie quotidienne robuste, tranquillement héroïque et délicatement attentionnée à autrui. Du collégien de Saint-Maurice d’Agaune au martyr d’Orient, on saisit, menée « sous la règle de saint Augustin », la trajectoire droite d’une âme tout orientée, avec ses faiblesses mêmes, vers la perfection et la grandeur. C’est aussi une page de l’histoire de l’Extrême Orient et de l’histoire missionnaire du XXe siècle qui est écrite et décrite. Cette seconde édition donne la totalité de l’œuvre écrite de Maurice Tornay connue à ce jour.

Water is both a practical and symbolic element. Whether a drop blessed by saintly relics or a river flowing to the sea, water formed part of the natural landscapes, religious lives, cultural expressions, and physical needs of medieval women and men.

This volume adopts an interdisciplinary perspective to enlarge our understanding of the overlapping qualities of water in early England (c. 400 – c. 1100). Scholars from the fields of archaeology, history, literature, religion, and art history come together to approach water and its diverse cultural manifestations in the early Middle Ages. Individual essays include investigations of the agency of water and its inhabitants in Old English and Latin literature, divine and demonic waters, littoral landscapes of church archaeology and ritual, visual and aural properties of water, and human passage through water. As a whole, the volume addresses how water in the environment functioned on multiple levels, allowing us to examine the early medieval intersections between the earthly and heavenly, the physical and conceptual, and the material and textual within a single element.

This work takes a new look at the question of agricultural production and productivity and reopens the issue of agricultural growth and the questions that still surround its extraordinary impact on European societies. The nine contributions making up the volume set out another approach to this unprecedented shift, written from a new angle with new methods and a new way of associating micro and macro analyses.

These chapters also make a break with the illusion of a single and dominant English or Anglo-Dutch model, and take a critical look against preconceptions that consist of interpreting everything in terms of advances or delays, and of ignoring the context behind the economic decisions made by producers. This collection makes it possible to get away from the eternal confrontation of French and English models, and to change the picture by careful consideration of another country with its own very specific natural and institutional conditions: Spain. It sets out to analyse some of the paths taken by farmers to overcome the constraints under which they operated, using historical experience and statistical analysis, without preconceived ideas.

These papers do not hesitate to cross traditional chronological boundaries and look at different scales of production, at different times and in different places. They make incursions into a subject that is still crucial to present-day society, at a moment when the future of the food supply on much of the planet is as urgent and acute as ever.

L.J. Engels, Van den vos Reynaerde and Reynardus vulpes: a Middle Dutch source text and its Latin version, and vice versa, D.E.H. Den Boer, Advenerunt cum Brantledderis of the Combustion of Latin Middle Netherlandish Administrative Contexts, H. Van Dijk, Jacob van Maerlant and the Latinitas, M. Gosman, 'A chaque nation sa langue' ou le triomphe du vulgaire, E.M.C. van Houts, Medieval Latin and Historical Narrative, C.H. Kneepkens, There is more in Biblical quotationthan meets the eye: On Peter the Venerables letter of consolation to Heloise, D. Luscombe, Peter Abelard and the Arts of Language, G. Orlandi, Some aftrethoughts on the Carmen de Hastingae Proelio, L.M. de Rijk, The Key Role of the Latin Language in Medieval Philosophical Thought, P.G. Schmidt, zur Geschichte der mittellateinischen Philologie, W.J. Aerts, Alexander's Wondercoating, F.J. Bakker, Der Übergang vom Latein zur Volks- sprache in Stadt-Gronginger Urkunden, G.J.M. Bartelink, The 'Active' Demons, A.A.R. Bastiaensen, Les Martyrs Esprits Célestes selon Victrice de Rouen, P.A. Binkley, Tractatus Novarum Decretalium: Verses on the Liber Extra, G.H.V. Bunt, Three Middle English Sermon Exempla of Alexander the Great, E. Dekkers, Saint Barnabé dans la tradition médiolatine, H.J.W. Drijvers, The Man of God of Edessa, Bishop Rabbula, and the Urban Poor, B. Ebels-Hoving, William of Tyre and his patria, W.P. Gerritsen, Exculpating Aeneas. An Ovidian Argument in MAerlant's History van Troyen, A. Hilhorts, The Escorial Fragment on the Heavenly Jerusalem, M.B. de Jong, The Emperor Lothar and his Bibliotheca Historiarum, G.A.A. Kortekaas, The Biblical Quotations in the Pseudo-Ephremian Sermo de fine mundi, P.H.D. Leupen, The Sacred Authority of the Pontiffs, F.A. van Liere, Andrew of St. Victor and the Gloss on Samuel and Kings, C.A.A. Linssen, Latinitas Limburgensis, a Triptych, A.A. M